17.TAKE6:前期制作 一支广告片一般只是30秒,但制作的流程却非常复杂。创意人构思出广告,客户愿意买单,?-来只是一个开始。无论你构思的广告何等惊天地、泣鬼神,如果无法好好执行,最终亦只会功亏一篑。身为创意人,我们绝不可以束手待毙,任由自己“怀胎十月”的创意死于非命。我认为最好的方法就是加深自己对制作流程的认识,在每个环节中加强质量控制,以免米已成炊,想要抢救时已药石无灵。制作流程的第一步就是先议定制作时间表,然后洽谈导演,预备报价单。敲定导演后就是前期制作准备,再到正式广告拍摄。之后,还需要后期制作,客户首肯,一支广告片才可以正式在电视屏幕上亮相。 一支30秒的电视广告制作,从筹备到播放,最少需要6个星期。遇上大型制作或牵涉三维制作的,更可能要花上好几个月的时间。一般来说,制作公司与客户签订合约才会正式工作。签订合约后,广告公司会正式向制作公司发出简报,申明各种制作上的要求。制作公司需约两周的时间去筹备制作会议(Production Meeting,PPM),然后再花一周的时间去准备正式的拍摄。一般拍摄至少需要一两天,遇有到国外取景更要加上交通的时间。最后是一至两周的后期制作,一支广告片才能大功告成。所以,制作一支电视广告片,六星期的制作时间是少不了的。不过,很多时候由于市场变化太大,客户急需广告片去回应市场的变化,或是由于客户对制作的认识不多等等,都会令制作的时间缩减至少于六星期。我就曾经-在不到10天的时间里完成了一支广告片。当然,广告最终都能成功在电视上播放,但广告片本身的质量就降低了很多,而且还要每天提心吊胆地工作,被死线压得′-不过气来。 选择合适的导演是一支广告片成败的关键。无论你构思的广告多好,选择了错误的导演就注定失败。所以,我们必须对每位导演的优势和劣势有所了解,知道哪位导演拍摄自己的点子会达到最佳的效果。换句话说,不是名牌大导演就一定能把你的创意发挥得最好。创意人对导演的认识不一定深,这时就要借助广告公司的制片了。通常制作公司都会把旗下导演的作品集送到广告公司的制片手上,还会定时更新。制片会先把作品集过目,了解每位导演的特色,会否常有突破等等。当创意人把故事板交给制片,制片就会听取创意人的制作要求,推荐合适的导演。一般来说,制片都不会只向客户建议一位导演,惯例是两至三位,然后把各人的作品集交与创意人,再与候选导演的制片联络,初步了解导演的档期及合作的可能性。 我的习惯是找到候选的导演后,先与他们直接沟通,无论是邀请导演到广告公司面谈,或是电话沟通,甚至电邮往来等,都是很重要的方式。因为,同样的剧本,每个人的演绎都会有所不同,为了保障制成品能够达到最佳效果,达成初步的共识将有利未来的合作。我会先把自己的想法告知导演,然后等候导演把故事板消化后再次沟通,有时导演的建议会把创意推上一层楼,有时却会把创意变得徒具执行,所以创意人与导演之间必须有良好的沟通。广告人首先要明白自己与客户的要求,知道创意的重点所在,才不会被导演那些令人目眩的执行所迷惑,而损害了?-来的创意。不过,我们亦不能光听导演的美言,有些导演说得天花乱坠,执行起来却有心无力,正是眼高手低。我也曾经-遇上这类导演,结果要花很多力气去抢救,才能力保不失。当然,使用有默契的导演不单会令作品锦上添花,还少了很多沟通上的误会。但有利也有弊,长期使用同一位导演,也会减低作品的突破性,令作品风格流于单一化。我曾与40多位导演合作了200多支广告片,我喜欢与不同的导演合作,是因为可产生不同的化学作用,只是每次合作自己都会十分严谨,对每个细节都不会掉以轻心。 确定导演后就要开始筹备拍摄了。首先,广告公司制片会安排创意人与导演碰面或电话会议,主要是与导演初步讨论故事、角色、场地、道具等等,然后待导演消化后才进行初步制作会议。值得提醒的是,给导演的简报必须清晰,说明广告背后的市场策略、创意的精神所在及一些不可忽视的客户要求。我认识不少创意人,与导演做简报都只谈故事,不涉及产品的市场策略。其实,一个成功的广告并非创意那么简单,让导演明白市场策略,可以让对方更能掌握客户实际所需。例如客户打算把产品定位为高档,广告片就应该塑造出大气的感觉。又或者客户有某个卖点要与竞争对手较量,广告亦要传达得很清楚。我也会把创意的精神所在以一两句话扼要说明,希望导演在构思执行手法之余千万不要走失。除此之外,我不建议给导演太多限制。有时我看到一些创意人,把每个镜头都定得很仔细,完全没有半点空间可以给导演发挥。导演不投入,自然很难有好的作品出现。另一个极端是创意人什么都不管,一切全交导演自由发挥。这极有可能一发不可收拾,变成执行盖过创意。所以,最好的方法是互相尊重,把广告片看成大家的作品,共同把它好好演绎! 前期制作中最重要的就是制作会议。一般来说,制作会议至少有两次,一次是导演与创意人的,一次是导演与客户的。在制作会议中,导演会先解说一下他的演绎手法。有些导演喜欢使用拍摄板(Shooting Board)来解说,有些则使用拍摄脚本(Shooting Script)。故事板与拍摄板相似,区别只在一个是创意人提案之用,一个是导演拍摄之用。好的美指在做故事板时镜头已经-想得成熟,可作拍摄板使用。但大部分美指所做的故事板都平铺直叙,只能把故事说出来,没有分镜及角度可言。导演的故事板就会把拍摄的分镜及角度都?-清楚,当然到拍摄现场还是会有所改动的。但亦由于拍摄板把要拍摄的?-了出来,某种程度来说限制了导演的现场发挥,因此部分导演会特别喜欢使用拍摄脚本,把每个镜头用文字表现出来。不过,很多客户的想象力都很低,不易接受拍摄脚本,无论如何都要导演找人把它?-出来。我遇过不少客户会花很多时间去讨论拍摄板,每个镜头,每个动作,每个表情都会讨论,尽量要把广告拍摄得与拍摄板一模一样。