光与镜头[试读]
1.1 摄影法则
人类梦想用图像记录现实世界的愿望由来已久。4万年前,克鲁马努人在洞穴和岩壁上绘制了巨型的野生动物和人类掌纹等抽象图案。如今,人们使用照相机来取代木炭和彩色氧化物。究竟是什么催生了摄影术的发明? 绝大多数情况下,人们制作图片的根本动机是为了留存,为了记录或纪念特别的人或重要的事。艺术家们用图像去表现和阐释他们对自我及周边世界的认识与理解,有些人为了商业目的拍摄图片,有些人则建立信息系统或通过科学摄影将肉眼不可见的东西图像化。抛开创作目的不谈,人们制作图片是因为词汇常常无法提供一个令人满意方式来描述或表达其与世界的关系。人类观察、交流、庆祝、评论、表达的方式和最重要的缅怀功能,都能在摄影中表现出... 查看全部[ 1.1 摄影法则 ]
1.2 摄影术的发展
自1839年达盖尔(Louis Jacques Mandé Daguerre)先生将达盖尔摄影法(the daguerreotype)公之于众后,人们就开始发明一系列新的影像记录材料和方法来呈现我们眼睛所看到的世界。湿版法(wet-plate process)取代了达盖尔摄影术之后又出现了胶卷。如今,数字工作室的光电技术取代了传统摄影在暗房中进行的化学变化。数字技术的引入为摄影术发展,为动态画面与声音相结合的电影摄影开辟了新途径。在数字图像成为主流的今天,摄影术作为外在世界记录者的传统地位正经受挑战1。数字化的影像已经成为常态,比如电影摄制将实景真人与数字动画制作相结合,而这与前数字时代手工绘... 查看全部[ 1.2 摄影术的发展 ]
1.3 决定性意义
人们通常会从一些事情当中寻求独特的意义与价值,并从别人那里汲取成功经验。事实上,我们对影像的理解力已经历了实质性地改变,逐渐认识到绝对中立性的摄影形态根本不存在,所有的描述都有特殊的倾向性。摄影存在着三种截然不同的倾向性:第一种倾向来自常用摄影系统的生产和制造,这里所提及的摄影系统包括相机、镜头、所有器材和一切辅助设备,摄影师利用这些器材创造出摄影图像。制造者们设计了器材的物理性能和基本框架,摄影师只能在此框架内进行操作;第二种倾向来自于摄影师的主观倾向,他们是运用机械设备创作影像的人,每幅摄影作品都可以揭露摄影师的主观视点——主题、摄影师与摄影过程合二为一的结果;第三种倾向性由观赏者自身的生... 查看全部[ 1.3 决定性意义 ]
1.4 底片修正:在Photoshop出现以前
在Photoshop出现以前,为了达到艺术或商业的目的,人们尝试了许多方法试图在按动快门之后改变成像效果。早期摄影探索者为了顺应其美学和技术性需求,常常会修正自己的工作方法。微缩画画家们直接在银版或碘化银版上作画,试图复制色彩,而这一举动开创了手工合成色彩之先河。19世纪40年代,亨利•福克斯•塔尔博特为了得到清晰的影像时常在曝光后在碘化银纸上打蜡(最早的正负片叠放法),此举使影像的细节得以呈现,对比度增加,而且提高了印制效率并降低了难度系数。1848年,古斯塔夫•勒•格雷(Gustave Le Gray)将蜡纸技术引入到感光相纸纤维的制作过程中,这从物理和化学角度加快了负片的感光速度和色调范... 查看全部[ 1.4 底片修正:在Photoshop出现以前 ]
1.5 数字影像革命
19世纪,人们笃信照相机是一种可靠的自动化见证者,摄影师的工作是充当每个人的视角,照片是替代品,见证着每一个事件,描绘出我们所观察到的一切,这使人们充分信任摄影作品能够精确地反映客观现实这一属性。而数字影像技术的出现使得摄影作品的拍摄与传输更为方便快捷的同时也改变了人们曾经对摄影作品真实本性深信不疑的态度。 数字影像打破了在摄影师与观众之间的这种默契,它赋予影像制作者在人们毫无察觉地情况下改变影像“真实性”的能力。在21世纪,人们眼睛所见到的不再被信任,影像真实的公信力开始下降,这缘起于1982年美国国家地理的一位编辑利用图片处理软件将埃及吉萨金字塔拼接在一起,人为地压缩其间的纵深距离,使之... 查看全部[ 1.5 数字影像革命 ]
1.6 新媒体
数字技术的出现对于影像制作领域而言的确是一场令人欣喜的革命,标志着传统摄影暗房时代的终结。数据资料使摄影师们忘记了人物、地点以及事件之间的联系,摄影师不再是抓取瞬间的操作者,他们可以将自己的个人观点在摄影作品中最大化。许多数字照相机能够记录声音和动态影像的片段,这一变化使得摄影创作更为自由、主观性更强。这种转变不仅向我们提供了全新的影像创作方式,同时也为我们以全然不同的角度理解世界创造了可能性。众所周知,新媒体技术是一种新的媒介传播形态,它建立在传统媒体基础之上,是指带有声音、动画乃至触感的视频、在线艺术及互动成分,新媒体技术将媒体与受众之间建立起某种联系,互动性是其主要特征。另外,这种计算机... 查看全部[ 1.6 新媒体 ]
1.7 影像制作基础知识问答
过去的10年中,我搜集整理了学生提出的有关摄影实践的许多问题,下面列举出的问题涉及摄影基础的方方面面。通过思考这些问题,读者能拓展、加深自己的视觉潜力并发现隐藏的兴趣点,而不是跟随某种风格或潮流。这里所给出的答案并不排除还有其他可能,确切地说这些回答应该是一种引导,其目的在于激发或帮助读者得出个人的结论。此外,我更希望鼓励大家以视觉艺术的方式去思考生命,自觉地从艺术、文学、哲学和科学中探寻对人生的感悟,这能为大家的创造性活动、行为方式和成长提供指引方向。 1. 如何成为一名摄影师? 先前的摄影作品会对后来的作品产生影响,因此想成为一名摄影师,观看摄影作品和其他视觉作品是你第一步要做的事... 查看全部[ 1.7 影像制作基础知识问答 ]
书名: 光与镜头
作者: [美] 罗伯特·希尔施
出版社: 世界图书出版公司
原作名: LIGTH AND LENS : PHOTOGRAPHY IN THE DIGITAL AGE
副标题: 通往卓越影像之路
译者: 王婧
出版年: 2012-9
页数: 414
定价: 99.80元
装帧: 平装
丛书: 后浪摄影学院
ISBN: 9787510048920