自1839年达盖尔(Louis Jacques Mandé Daguerre)先生将达盖尔摄影法(the daguerreotype)公之于众后,人们就开始发明一系列新的影像记录材料和方法来呈现我们眼睛所看到的世界。湿版法(wet-plate process)取代了达盖尔摄影术之后又出现了胶卷。如今,数字工作室的光电技术取代了传统摄影在暗房中进行的化学变化。数字技术的引入为摄影术发展,为动态画面与声音相结合的电影摄影开辟了新途径。在数字图像成为主流的今天,摄影术作为外在世界记录者的传统地位正经受挑战1。数字化的影像已经成为常态,比如电影摄制将实景真人与数字动画制作相结合,而这与前数字时代手工绘制的动态影像已无明显区分。具有讽刺意味的是这种数字影像技术曾经被坚持摄影过程纯粹性的主流所排挤,如今却成了摄影实践的中坚力量。暂且不管个人目的和摄影本身,个人可以先从静态摄影出发,掌握静态摄影的重要性和价值,因为静态图像往往只要在自己的时间里思考一个主题就足够了。张力不足也许是静态影像的缺陷,但对时间与空间的凝结又赋以静态影像独特的魅力。
光与镜头——1.2 摄影术的发展
书名: 光与镜头
作者: [美] 罗伯特·希尔施
出版社: 世界图书出版公司
原作名: LIGTH AND LENS : PHOTOGRAPHY IN THE DIGITAL AGE
副标题: 通往卓越影像之路
译者: 王婧
出版年: 2012-9
页数: 414
定价: 99.80元
装帧: 平装
丛书: 后浪摄影学院
ISBN: 9787510048920