至美之物，永不凋零

店长K 对肖申克的救赎的书评发表时间：2013-10-06 10:10:58

       最早看了《肖申克的救赎》的电影，这部电影深深打动着我，从一个平凡人的角度来看另一个人的思想碎片，在沟壑中微弱却永不熄灭的希望之光，身处现世的枷锁下自由平静的内在。整部电影都是瑞德在说故事，从认识安迪到与安迪成为莫逆之交。通过他的眼睛，我们仿佛亲眼看到了这样一个人，在操场上像在公园散步，无忧无虑，他身上的这种东西使他在其他犯人中很突出，也让典狱长很讨厌，这是自由和希望。我想瑞德在一开始就很喜欢他的原因是他也一早察觉到了安迪身上的特质，就像一个身处黑暗的人看到光源总是忍不住靠近汲取温暖。电影中有很多经典镜头，安迪为他的“工友们”争取了一次在屋顶上喝着冰凉啤酒的机会，他脸上的笑容欣慰满足。当狱友们因为这流泻的音乐而纷纷停了下来，驻足聆听，这是他们遗忘许久的美好。影片对司法部门的黑暗着力渲染，强烈的矛盾冲突下使这些场景更让人心灵震颤。另外一个瑞德视角贯穿整部电影的好处是我们从未真正清楚安迪的想法，直到结尾才知道安迪的计划，这个大转折使电影充满悬疑惊奇，加强了电影的精彩度。

       出于对电影的热爱，我看了斯蒂芬•金的原著《Different Seasons》，也许是电影给我的印象太深，我觉得电影比起书来毫不逊色，甚至略胜一筹。看书的时候总能代入电影中的人物场景，对比电影和书中的情节出入也是件很有意思的事。当又一本《肖申克的救赎》出现时，我很好奇这本书还能带来什么新意。在看第一部分——电影剧本的时候，老实说看得有点不耐烦，相对于文学作品来说，剧本还是显得乏善可陈。然而，在看到作者如何对这299个镜头进行取舍调整时，这本书变得有趣起来了，包含着对电影的场面调度、剪辑、外景设计的理解、故事的叙述结构，演员自身的素养如何使他们对情节作出合理调整，从而让影片更为出彩。作为编剧作者和电影导演，弗兰克的任务艰巨，他完成了两种“翻译”过程，文字的互相翻译，即将文学作品改编为剧本；另一个就是从文字转为电影的过程。

       原书中有个有趣的情节，在安迪长达数年一个人的牢狱生活中，曾和一个狱友共处一室，这个狱友对安迪作出了这样的评价：他是个好人，很严肃，但他不希望我在那儿，我能感觉得出。此外，他说安迪不愿意别人碰他的东西，牢房里总是很冷。看到这里我真忍不住哈哈大笑，这房间不能不冷，开了这么一个大洞啊！剧本中略去了这一段，虽有趣，但对主旋律来说可有可无。剧本中还提到了一个改动很有意思。在狱中呆了几十年的图书管理员布鲁克斯在行将就木之前假释成功，在出狱的前一天把他的乌鸦（书中是鸽子）放生了。书中的鸽子不久后就死了，跟它的主人一样被体制化了，而剧本中这只乌鸦飞向了自由的明天，和它的主人形成了鲜明的对比，也象征了安迪，正如瑞德在最后说的：有些鸟是关不住的，注定如此。它们的羽毛是如此耀眼。剧本中那个可能为安迪翻案的小伙子汤米被典狱长害死，这是勾勒司法部门黑暗的浓墨重彩的一笔，对比原书里只是被转到另一个监狱中，加剧了矛盾冲突，使情节更动人心魄。原书里的结局是瑞德搭上了巴士，通往希望的路上，不得不说，我更喜欢电影里的结局，也许有本书中所说的原因，在看到他们历经苦痛和折磨，作为一个观影者，也想有个情绪的宣泄口，看到他们的笑容，觉得无比满足。这样的改编不止于此，这是作者基于电影主题和时长作出的考量。

       “万物之中，希望至美。至美之物，永不凋零。”这句话充满诗意，让人陶醉。阅读《肖申克的救赎》的剧本，让我看到将这份感动从书本搬上大荧幕的历程，再次重温这种感动，感觉很好。

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