好莱坞类型电影[试读]

内容简介 《好莱坞类型电影》通过对好莱坞“古典时期”类型电影的深入剖析，清晰地呈现出“拳头+枕头”的类型电影的演变脉络。应该说是观众的喜恶决定了类型电影的演变。类型电影问观众：“你还相信这个吗？”无论是西部片还是家庭情节剧，好莱坞类型电影一直是影响全球电影发展的主要因素。 影片受欢迎时，观众回答：“是的。” 当观众说：“我们觉得形式太幼稚了，给我们看一些更复杂的东西。” 类型就发生了改变。 《好莱坞类型电影》适合从事相关研究工作的人员参考阅读。... 查看全部[ 内容简介 ]

作者简介 托马斯·沙茨，美国得克萨斯大学传播学教授，主要研究领域为好莱坞电影和制片厂制度；知名电影评论人，文章主要刊登于《纽约时报》、《首映》、《国家》、《电影评论》等处；著有《繁荣与衰败：1940年代的美国电影》、《体系的特质：制片厂时代的好莱坞电影制作》、《好莱坞电影类型》等；他还参与了多部电影及电视纪录片的创作，如美国公共电视台的纪录片系列《美国电影》等。 译者简介： 冯欣，北京师范大学文艺学研究中心博士。曾在《电影艺术》等刊物发表“‘图雅的婚事’：正在消失的彼岸”、“‘色戒’叙事的意识形态分析”等论文。曾参与写作“电影+”系列丛书、《欧美自然主义的现代阐释》等著作。著有《电影观念的生成... 查看全部[ 作者及译者简介 ]

目录 前言 第一部分 第一章 好莱坞体系的特质 制片厂制度 类型电影和类型导演 作者策略 类型和叙事惯例 作为一种社会力量的类型 第二章 电影类型与类型电影 作为系统的类型 语言的类比 走向电影类型的语法 图像志：意象与意义 角色和场景：冲突中的社区 情节结构：从冲突到解决 叙事策略和社会功能：矛盾、大团圆结局和现状 类型演变：不断增长的自我意识的模式 第二部分 第三章 西部片 作为类型的西部片 早期电影 西部景观 约翰·福特的《关山飞渡》 变化着的西部愿景 《关山飞渡》和《神枪手》 《原野奇侠》：新加入的主人公和对立的融合 不断变化着的主人公：“心理的”和“职业的”西部片 我们理想化的过去：... 查看全部[ 目录 ]

前言 本书的中心论题是：类型方法提供了理解、分析和欣赏好莱坞电影最为有效的手段。类型方法不仅考虑到剧情片电影制作的形式和美学层面，还考虑到各种各样的文化层面，它把电影生产看做是电影工业与其观众之间的动态交流过程。这个过程具体体现为好莱坞制片厂系统，它首先通过类型在整个20世纪里支配着银幕艺术的运作，其广受欢迎的叙事程式有西部片、歌舞片和黑帮片等。 电影评论者和历史学家当然已经认识到了这些程式广泛而流行的本性，但类型研究通常都被更为“文学的”批评方法给遮蔽了－－特别是那些把电影看做是“原创作者的”（通常归名于导演）和把电影看做是个别的、孤立的文本的观点。这样的批评方法是必要的和值得赞许的，但是，... 查看全部[ 前言 ]

第一章 好莱坞体系的特质 无论如何一部电影成为艺术作品时，毫无疑问地要归因于人。但是，电影的诞生和成长并不是因为人，而是因为企业。企业支起画架，买来颜料，安排场景并雇用有潜力的艺术家。在艺术家脱颖而出之前，企业至少是大于这些部分的总和。虽然我们的诗人还没有以某种方式为我们把它阐述出来，但是，一个企业却要维持生机，并且找到了在它当事人的生活和命运之外的命运。 －－《财富》（Fortune）杂志，1932年12月 自相矛盾的是，作者策略坚持特定的“作者策略”的电影导演应当被看做他们的影片的“作者”。－－作者注的支持者崇仰美国，而那里受到的生产限制却是比任何地方都要沉重得多。同样真实的是，正是这个国... 查看全部[ 制片厂制度 ]

类型电影和类型导演 简单说来，一部类型电影－－不管是一部西部片或歌舞片，一部神经喜剧片或一部黑帮片－－都是由熟悉的、基本上是单一面向的角色在一个熟悉的背景中表演着可以预见的故事模式。在制片厂制度盛行的时期，类型电影包含了绝大部分最为流行的和最为挣钱的电影，甚至在制片厂制度死亡之后，这种趋势甚至还在继续。相比之下，在制片厂时期，非类型电影倒是更为吸引批评的关注－－比如像约翰·福特的《愤怒的葡萄》（The Grapes of Wrath）、查理·卓别林（Charlie Chaplin）的《凡尔杜先生》（Monsieur Verdoux）、比利·怀尔德（Billy Wilder）的《失去的周末》（T... 查看全部[ 类型电影和类型导演 ]

作者策略 即便是这样有所保留，我们还是不能放弃“作者策略”（auteur policy），这是过去1/4世纪电影研究中最多产的概念，虽然我们应该意识到它的优点以及它的限度性。8导演作者身份的概念－－导演控制着创造性力量，因而他就是其影片的潜在的“作者”－－是一种必然的也是合乎逻辑的批评方法。任何一个在1930年代讨论“刘别谦式触动”（the Lubitsch touch）的人，或者在1940年代期待下一部“希区柯克惊悚片”（Hitchcock thriller）的人，事实上都在实践着这种批评方法。 最初，作者论是由一群批评家－－他们中有弗朗索瓦·特吕弗、埃里克·侯麦（Eric Rohmer）、... 查看全部[ 作者策略 ]

类型和叙事惯例 正如这个例子所显示的，任何类型的叙事语境浸透着饱含意味的惯例。这种意味又反过来决定了它们在个别影片中的运用。通常而言，商业电影是可以通过其适用于所有产品的形式和叙事元素而得到确认的：好莱坞电影是一个聚焦于一个主角（英雄、核心人物）的特定长度的故事；它包括了特定的制作标准，一种（无从觉察的）剪辑风格，音乐的运用，等等。不过，类型电影不仅通过这些用来创造一个想像世界的、一般的电影手法得到确认；同样重要的一点是，这个世界是预先设定的，并且基本上是完整无缺的。一部非类型电影的叙事成分－－角色、场景、情节、技术，等等－－只有它们被统一成个别影片本身，才呈现它们的意义。然而，在类型电影中，... 查看全部[ 类型和叙事惯例 ]

作为一种社会力量的类型 当然，任何观众对于一种类型的熟悉都是一种累积的结果。由于类型特殊的逻辑和叙事惯例，观众第一次看西部片或者歌舞片时，可能会比看一部非类型片更为困难和劳神。不过，随着不断地观看，类型的叙事模式变得清晰起来并且观众的期待也逐渐成形。当我们意识到类型模式不仅包括了叙事元素（角色、情节、场景），同样还包括主题时，类型的社会化影响就变得显而易见了。 此外，在考察电影类型，其情节、角色和主题通过在大众媒介中运用而得到改良的流行叙事时，我们正在考虑的是一种比任何传统艺术形式都要更加直接地牵涉到观众的艺术表现形式。早期艺术预示了这种发展，尤其是表演艺术，比如希腊或者文艺复兴戏剧。然而，一... 查看全部[ 作为一种社会力量的类型 ]

－－在无数对个别导演的专门研究中，我发现这些特别有用：Andrew Sarris，The American Cinema （New York：E... 查看全部[ 注释 ]

第二章 电影类型与类型电影 我真的想回到电影学校……或者我可能会拿人类学硕士。无论如何，那就是电影所要讲的东西－－文化印记。 －－作者-导演：乔治·卢卡斯（George Lucas），讨论《星球大战》（Star Wars） 到目前为止，我们一直都在讨论好莱坞电影制作的性质决定了它作为一种商业艺术形式的地位。我们对那些性质的讨论把我们引向这样的假设，即通俗电影故事程式－－或者电影类型－－传达的不仅是好莱坞电影制作者的，还有大众观众的社会和美学感受。 在许多方面，这个当代商业艺术的观点抵制了精英评论的假设，也就是艺术作品承载着自我中心的、最终的价值－－艺术作品本身就是一个终点，以某种方式脱离了它最... 查看全部[ 作为系统的类型 ]

语言的类比 对人类天赋的不是口头的言语活动，而是构成语言－－即一套和不同的观念相当的不同的符号－－的机能。 －－费尔迪南·德·索绪尔（Ferdinand de Saussure） 在其他事情当中，商业电影是一个交流系统－－它构建并传送意义。在它的整个历史之中，“电影的语法”（the grammar of film）和“电影的语言系统”（the cinematic language system）之类的隐喻性短语已经暗示了电影交流和口头交流是可以比较的，尽管这种比较的范围和有效性是有限的。最近，电影-语言的类比已经在“符号学”（semiology）不断增长的领域中引发了全新的兴趣，符号学是一个企... 查看全部[ 语言的类比 ]

走向电影类型的语法 目前，我们处在出发点（看电影）和目的地（欣赏并清晰地指出差异－－也就是成为评论）之间的某个地方。只有当我们开始系统地考察电影，当我们认识到系统是一部个别影片“产生意义”的地方，我们才能欣赏差异。到现在为止，我们已经从一个非常表面的角度考察了包含在好莱坞电影制作中的商业和形式系统。为了把焦点缩小到对好莱坞类型运作的考察上，我们将开始理解在实际生产中商业和形式的系统如何被意识到。类型生产本身应当在三个清晰的调查层面上来处理：那些真正为所有类型电影（由此也为所有的类型）所共享的特征，那些在每个个别的类型中为所有电影所共享的特征，还有那些把一部类型电影与所有其他电影区分开来的特征。... 查看全部[ 走向电影类型的语法 ]

图像志：意象与意义 不同的类型社区－－从古老的西部到城市黑社会到外太空－－提供了一个戏剧展开的舞台，也提供了一个颂扬特定行为和价值的重要领域。为了陈述任何类型社区中的实物和角色的内在意义或者本质含义，我们要考虑类型的图像志（iconography）图像志是把艺术品中的形象、主题和题材等加以鉴定、描述、分类和解释的学科，它不同于对艺术品的进行整体考察的图像学（iconology），但两者之间有着很深的联系。－－译者注。图像志包含了由一个流行故事的不断重复而产生的叙事和视觉编码的过程。例如，西部片中的白帽子或者歌舞片中的高帽子就是有其意义的，因为它在叙事系统中提供特定的象征功能。 这个编码过程发生... 查看全部[ 图像志：意象与意义 ]

角色和场景：冲突中的社区 在讨论好莱坞电影类型的语法（或者惯例系统）时，指出这一点很重要，即激发制片厂将故事程式的物质经济（material economy）转化成为针对电影制作者和观众的叙事经济。每种类型结合了一种叙事的速记法，这样，重要的戏剧冲突可以得到强化，并且可以通过已经建立起来的行动模式由熟悉的角色类型来解决。这些戏剧冲突本身是每一种类型的识别特征，它们代表着美国文化某些社会的、历史的甚至是地理的（比如在西部片里）层面被转化到了事件和角色的核心之中。 尽管戏剧冲突是类型“社区”的基础，我们不能单独地通过它的物理场景来确认那些社区。如果电影类型单独地由场景来确认，那么我们就会把比如黑帮... 查看全部[ 角色和场景：冲突中的社区 ]

情节结构：从冲突到解决 作为通俗电影的观众，我们共有的需要和期待把我们引进电影院。如果我们是因为类型电影而被吸引到那里，那么我们对于类型和惯例十分熟悉。在它对基本文化冲突的生动呈现和解决中，类型电影颂扬我们集体的感受，它为商讨社会冲突提供了一系列的意识形态策略。冲突本身的重要性（和戏剧性）要足以保证我们经常到电影院去。在一种类型中的电影代表着在一个文化议题中各种各样的变化，它会利用各种各样获得叙事解决的方法，但是，那个结局往往和它的社区以及它的角色一样让我们很熟悉。（想想看，当我们意识到了，甚至在类型电影刚刚开始的时候，卡格尼英勇的黑帮人物将会得到他所要的东西，又或者屈赛和赫本到电影结束时将会... 查看全部[ 情节结构：从冲突到解决 ]

叙事策略和社会功能：矛盾、大团圆结局和现状 为了勘查好莱坞电影类型的场景、人物塑造和情节结构，我们已经在秩序类型（genres of order）与融合类型（genres of integration）之间作了几种区分。我已经提出这两种类型的种类代表了两种主导的类型电影制作的叙事策略。或许总结一下这些策略会比较有用。 某些类型（西部片、黑帮片、侦探片等）的焦点落在一个单独的男性主角上，通常是一个救赎者的角色，他在一系列竞争的空间中是戏剧冲突的焦点。这样，主人公就要调停在他的环境中所固有的文化矛盾。这些类型中的冲突是被外化的，被转化为暴力，并且常常通过消除某些威胁社会秩序的方式来解决。这些电影中... 查看全部[ 叙事策略和社会功能：矛盾、大团圆结局和现状 ]

秩序类型和整合类型的特征 秩序（西部片、黑帮片、侦探片） 融合（歌舞片、神经喜剧片、家庭情节剧） 主人公 个人（男性主导） 一对/集体（女性主导） 场景 竞争的空间（意识形态不稳定） 文明的空间（意识形态稳定） 冲突 外化的/暴力的 内化的/情感的 解决 消除（死亡） 拥抱（爱情） 主题 调停/救赎 融合/驯化 雄性符码 母性－家庭符码 孤独的自恃 社区合作 作为允诺的乌托邦 作为现实的乌托邦 在考察两种类型的种类时，我们关注的其中一点必须是在叙事策略和社会功能之间的联系。虽然我已经提出每种类型都代表着独特的问题—解决策略，它反复处理基本的文化矛盾，但是类型并不盲目地支持文化现状。类型电影的解... 查看全部[ 秩序类型和整合类型的特征 ]