就算确保了早上一小时、下午一小时的“思考时间”，应该还是有很多人不清楚思考的方法。 我过去也是同样不明白，所以尝试了种种方法。历经失败、再下功夫，好不容易找到的，就是在本书中介绍的方法。 这话说得好像这方法是如何来之不易，其实极为简单，就是将想法写在纸上。 将浮现在脑海中的东西转化为文字，让思考化为现实的视觉，会比在大脑中思考更加顺畅，而且更有可能将思考变为现实。 准备一大张白纸。我都是用A3纸，但B4纸也无妨。我建议尽可能使用大张的白纸。 先把纸放在桌上，然后一直盯着它。这个时候什么都不要想，保持全新的状态。与上面尚未书写任何东西的白纸“对视”，是用来隔绝信息的热身动作，也是在重新设定，让自己从知识和各式各样的信息中解脱出来，在归零的状态下思考。 盯着纸张看上一阵子，当心开始定下来之后，就可以开始启动思考的程序。一边看着白纸，一边在脑中思考，例如，目前悬而未决的企划案、新的工作创意，或是轮廓还模糊不清，心里却一直牵挂的事情。说起来，感觉就像是“试着思考今天的思考主题”。 在刚开始思考的时候，答案往往不会立即出现，请不要着急。慢慢地，各种想法的片段会断断续续、漫无边际地浮现。你或许会觉得这些想法未经整理，只是杂念罢了。 这些思考的片段，即便不能成为答案也无所谓，因为答案不可能一下子就出现。所以，不要加以限制，勇敢地全力投身于思绪的流动中吧！单字也好，气氛也好，总而言之，将浮现的片段逐字写在白纸上——这是将脑中未整理的情感或感觉化成可见的视觉形象的必要程序。 “思考的片段”多半是零星的话语，就像是单字、快笔写下的文字、关键词等。画家或音乐家的做法或许和这有所不同。不过，至少我自己是这样做的。 为什么说画家的做法不一样呢？因为图画是具体的东西。例如“花”这个语汇，包含了玫瑰、绣球花、向日葵等，如果画出花的样子，就能够具体显示到底是什么花了。是白花还是红花，是大花还是小花，画出来就会有细节，一般人会特别定调地去画某种花。 也就是说，语言文字是更为抽象、自由而定义宽广的。 一味地在白纸上写下“思考的片段”，自己脑海中的“景色”将渐渐可视，就像是将脑中的思考画面投影在眼前的白纸上一般。这时候心情也是非常愉悦的。 投影出来的东西非常表面，需要再以此为开端，来进行更深层的思考。去深入挖掘投影在白纸上的、脑中“景色”的特定一点，正是所谓的思考。 一开始虽然是乱七八糟的关键词，但是仔细察看写在纸上的东西，你会发现其中几项的相互联结。点与点就能连成类似相互连接的线。此外，在各个点之间也会产生强弱之分，你会发现“和其他的比起来，这个思考片段再怎么看都只不过是杂念”，而这也是一项筛选的工作。 一开始排在同一列的思考片段，其中有一些将结合成为创意的开端。看着白纸，就能知道自己应该深入挖掘的地方。这一连串的工作是思考的基本流程，也是训练。这样的事情我每天都在不间断地做。 想思考，用手书写就可以。 当我察觉到这一点时，觉得这真是绝妙的点子。但是我到现在都还记得，第一次尝试的时候我有多害怕。直视自己的内心，是需要勇气的。但是，如果在这一步退缩了，就无法踏上思考的征程。 在思考的过程中使用的白纸，如果你觉得“我还需要它”就留下来，如果觉得不需要了就丢弃，因为它充其量只是思考的工具，不需要保留下来再看一次，或是当作记录。 因为重要的是思考，而非书写。
