京剧根据舞台上角色的不同划分出各种行当:
——是男是女?
——多大年纪?
——身份地位?
——性格气质?
——是忠是奸?
最早,京剧有“十行角色”:生旦净末丑,副外杂武流。经过两百多年来不断整理和归纳,现在一共分为四大行当:生、旦、净、丑。
大体上说,除了旦行指舞台上的女性角色外,其他三个行当都是男性角色。不同行当的人穿不同的衣服,化不同的妆,唱不同的音色,使用不同的舞蹈动作和表演技巧。
因为京剧舞台上的人物形象实在太多了,同一个行当里的人物也有很多不同之处,于是大的行当中又划分出分支行当,这样表现出来的人物才更加鲜活有特点。
旦♀ 生、净、丑 ♂
生
生行演绎的是舞台上的成年男性角色,根据年龄和气质不同又分为老生、武生、小生、红生、娃娃生等等。
老生
老生是京剧舞台上最常见的主人公,生旦净丑四大行当中老生的流派最多,名角儿(就是超级巨星啦!)也最多,比如说,被称为京剧祖师爷的程长庚和伶界大王谭鑫培,都是老生演员。
老生小档案:
性别:男
别名:须生
年龄:至少30以上、40打不住、50不封顶、60、70也可以……
总之是中年、老年(不过古代人都很早熟,30岁应该就是标准中年人了)
气质:稳重、儒雅
外貌特点:1) 有胡子,行话叫挂“髯口”,表明已经不再年轻了
2) 脸上不画脸谱,叫做“俊扮”,即落出演员本来面目。
声音特点:唱念时用真嗓,也叫大嗓或本嗓,声音没有小生和旦角那么高
职业:上至王公大臣,下至仆人乞丐通通可以,基本上都是正面人物。
京剧舞台上的老生形象,是中国传统价值观的核心。他们演绎的几乎都是古往今来、历朝历代的忠臣良将,是江山社稷的中流砥柱。老生戏,关于爱情的不多,谈的是仁义礼信,讲的是忠贞和抱负。
无关风月,却一样刻骨。
老生分为文、武两种。因为表演的侧重点不同,文老生又分为唱工老生和做工老生,武老生分为箭衣老生和靠把老生。
唱功老生
唱功老生自然以唱为主,也叫安工老生。可能因为以唱为主,动作较少,幅度较小,看起来很从容,因此叫作安工老生,有安稳、安定的意思。
京剧发展两百多年,民国以前几乎全都是老生的天下。在广为流传的唱段中,相当大的部分都是各个老生流派的唱段。因为嗓音条件不同,对剧中人物理解角度不同等原因,同一出戏由不同的人来演绎,会呈现出完全不同的风格。
比如《空城计》,诸葛亮在只有老弱残兵的情况下大开城门,居然吓得司马懿不敢进城,这出戏有人唱起来深沉庄重,表现出诸葛丞相鞠躬尽瘁、死而后已的忠诚,有人唱出来却是潇洒从容,表现的是诸葛亮神机妙算的高超智慧。观众可以从许多不同的演唱中找到自己喜欢的类型。
这种艺术上的差异就是京剧的流派特色,是艺术高度成熟的一种体现。中国京剧流派纷呈,好像春天里百花齐放,各有各的美丽与风采。
著名唱功老生角色有很多,比如《捉放曹》中的陈宫、《洪羊洞》和《辕门斩子》中的杨延昭、三国戏里的诸葛亮、《二进宫》中的兵部侍郎杨波等,都是唱功老生。
做功老生
做功老生以动作表演为主。京剧舞台上,演员可以只用很少的唱段和大量念白,辅以舞蹈般的丰富肢体语言,就能把人物的情绪表达得淋漓尽致。
京剧和opera(歌剧)不同,歌剧演员只要唱好歌就可以赢得观众的掌声,而京剧演员必须“做”足了戏,要真正表演才行。舞台上的每一件道具都物尽其用,甚至连头上戴的盔头、脸上挂的髯口都可以是表演的工具。即便是唱功老生也不能站着干唱,必须演,而以表演和念白为主的做功老生在这方面要求更高。
《徐策跑城》是著名的做功老生戏,当年麒麟童周信芳大师的演出堪称一绝!
故事说的是薛丁山遭奸臣陷害全家抄斩,老相爷徐策用亲生儿子换下了薛家遗孤。十八年后,薛家子孙进兵长安报仇,徐策得知后, 急忙跑去皇城奏本,请求唐王为薛家昭雪冤情。
老徐策一路载歌载舞地跑来, 白胡须飘飘洒洒,白水袖翻飞舞动。他既高兴又焦急,随着节奏踢蟒、抓蟒、抖袖、投袖、蹚步、绊步…… 时而提蟒飞奔,时而单足后退,两侧帽翅也跟着音乐轻轻抖动。他口中高唱“湛湛青天不可欺”, 脚下如飞一般跑着圆场。那真是满台生辉, 简直美极了,丝毫不亚于一出华丽的圆舞曲。
跑得太急,临了临了,老徐策还坐了个屁股蹲儿,好一个耿直可爱的老人家!十八年的冤屈终于要得以昭雪了。徐策虽老,身上展露的却是中国士大夫的骨气和义气。
《徐策跑城》徐策图