和孩子一起画画——成人蜡块画入门

如果您从未接触过彩色蜡块，在画蜡块画时，可能会遇到一些问题。如果能参照下面给出的指导，就可以解决遇到的问题，并很快取得初步成效，进而愿意继续练习。开始进行练习的时候，建议在孩子不在场的时候单独进行，以便之后在与孩子一起画的时候，能够充分展示出自信。 蜡块的使用 我们首先在画纸下面垫上多层纸张，或者准备一个纸垫板，这样我们就可以在有较软底垫的画纸上画画，感觉会更舒适。 用拇指和另外三个手指握住一个蜡块，以蜡块的一个棱角去接触纸张（如图 2a）。事实上，我们是用蜡块上各种不同长度的棱条作画的，蜡块的棱角会随着使用变得有些圆。如果我们不是均匀地用力，比如在棱的上面部分更用力一些，那么就可以画出从深到浅柔和过渡的一片彩色画面。我们可以不断地尝试不同的用力和角度，逐渐找到画出自己希望得到的、生动形象的图形的方法（如图 2b）。 用蓝色画草图 现在我们先用蓝色勾勒一幅简单的草图（如图 3），呈现出一种用蓝色把画面中心围绕起来的图景。从画面边缘到中间，蓝色应该越来越淡。使用两种不同蓝色的蜡块，轻柔地并排画出两种蓝色，最后还要在一些区域涂上一点儿深红色。 色彩的布局 在画好草图后，我们用六种颜色的蜡块，让颜色交织在一起，但还不需要画某种具体的事物。首先，我们很轻柔地在一些地方涂色：左边涂群青色，右边涂普鲁士蓝；然后依次是胭脂红，朱红，金黄和柠檬黄（如图 4）。 接着，我们尝试用蜡块更用力地涂抹，让色彩变得更浓重——但不要像刷墙那样均匀，而是要通过画面上不同位置色彩深浅的变化，体现出画面的活力和层次感。我们再让颜色在局部重叠，颜色叠加后会形成更多的色调——紫色、橙色和绿色（如图 5）。 山—海—渔船 图 6 和 7 是简单的山的构思图。图 8 和9 是海的构思图。图 10 和 11 是一条小渔船。每一幅画都是用先轻画、再加重颜色的方法完成的。 风景 根据我们已有的经验，我们再勾勒一幅以绿色草地为前景、以山为背景的简单风景画。首先还是用蓝色蜡块很轻柔地开始画，这样可以给画面留下各种变化的可能性（如图 12）。首要的是合理地安排构思的画面，然后就可以采用前面练习过的各种方法用自己喜欢的方式继续分层次涂色了（如图 13）。在绘画的过程中我们会看到，普鲁士蓝和黄色一起形成非常美的绿色，群青和胭脂红一起形成紫色，普鲁士蓝和朱红外加一点金黄，会得到漂亮的棕色。当我们使用的颜色顺序、位置不同时，我们画出的色彩也会有细微差别。 房屋 我们在画房屋时，重要的是呈现出房屋的本质特征，而不是停留在画房屋的细枝末节方面。房屋的重要特征有两方面，一是房屋要有独立的带门窗的墙壁，二是屋子上方要有起保护作用的屋顶。 用蜡块轻柔地画房屋的正面图时，有几种不同的画门窗的方法：第一种方法，突出门窗周围的色彩而留出门窗（如图 14a）。留出的门窗部分不必完全是白色，但颜色一定要足够浅。第二种方法是把门窗内一半的区域涂色（如图 14b）。第三种方法是把门窗涂成深色调（如图 14c）。如果我们能让颜色多层次重叠在一起，而不是用同样的力度均匀涂满整个画面，那房屋的正面和屋顶就会特别形象。 在最初的绘画阶段，房子在孩子们的画中充当非常重要的角色。他们最初画出的房子，也许只是由两条线形成的竖立拱形，之后房子会变成许多一圈一圈排列在一起的、一个比一个大的拱形，同时，在拱形中央已经有能辨认出的人物外形（如图 15）。很明显，这并不是孩子对房子的真实描绘，它体现的更多是房子的拱状、包裹物，这是从他们内心潜意识的体验而画出的（如图 17）。过了这个阶段，孩子就能够画出“可辨认”的房子，第一次在房子外面有了门窗（如图16、18 及 19），也会画上门把手。再往后，到了上小学的年龄，还会画上房内设施（如图 20）。 在和孩子一起画画时，我们要关注孩子画画过程的发展，同时，我们还要尽最大努力去辨认孩子画了什么，来让孩子的想象力得到最大限度的发挥。 树木 切实观察和感受一棵树生长的形态特征，对我们画好这棵树会有极大帮助。能正确领悟到树展示给我们的特征是什么，例如是一棵针叶树还是阔叶树，这才是最重要的。 在画针叶树时，我们用普鲁士蓝作为第一层颜色来画枝干，当然还是要非常轻柔地画，这样才能为下一步绘画做好铺垫（如图 22a）。然后，我们在它上面先涂上一层柠檬黄色，再在主干和地面区域涂少许朱红（如图 22b）。随后，还要继续添加蓝色和黄色层，可以用不同的力度使用蜡块，根据想要得到的颜色深浅，我们在某些地方用力小些，某些地方用力大些（如图 22c）。不要均匀覆盖每一层色彩，这样画出的树才能充满活力。在树的周围还要再添加一些色彩，以避免画出的树显得僵硬和突兀。 在画阔叶树时，我们最好先从树干开始画，让它看上去像是从下向上生长的样子，并勾画出树冠（如图 23a）。画完第一层普鲁士蓝之后，再用柠檬黄画第二层树叶部分，随后是用朱红画树干和树枝。最后，还需要进一步用蓝、黄和红色来加深画面。此外，在图 23b 中，我们可以尝试让右侧变亮，形成光线的效果。 如果我们仔细观察一下孩子的画就会发现，每一个孩子画的树其实都极具个性，同时，不同的孩子也展示出一些共性的特征。虽然孩子画出的树还不太容易辨认，但他们总是不停地画各种不同外形的树。孩子会通过自己在户外对树的感受，并利用自己无意识的活跃表达能力，结合自己的创造性想象，描绘出别具一格的图画（如图 24~28）。 人物 画人物形象时，我们可以从一个直立的圆柱开始入手。我们先很轻柔地在一个地方涂出圆柱形，最好让头部非常明亮甚至不涂色，以防之后画出绿色的人脸（如图 29）。使用蜡块的力度也很重要，涂最初的一层颜色时，要比正常情况下稍用力一些。 在理解了事先设计好的各种人物形态之后，我们尝试用加深颜色的方法使图画进一步完善（如图 30）。顺便说一下，即使最初所涂的颜色的范围超出了后面涂上的不同的颜色，也完全不用担心。超出的这些颜色，可以作为人物形象的背景，让人物站在色彩中间。此外，后期的所有加工都可以充分利用周围的颜色。 现在，我们开始认真细致地加深每一个人物形象，着重让画面上的各个部分，体现出明暗反差，这样会让画面呈现出更强烈的对比，因而显得更生动（如图 31）。最后我们再处理周围的环境，在人物周围所涂的颜色，除了地面区域之外，都不要太靠近人物形象。 我们可以从孩子们用线条或颜色绘出的图画中看到，每一张画几乎都与人有关。所有充满活力的画，所有的圆、太阳、树和房子等，都可以让我们从中感受到孩子成长中的一些阶段，即他们在逐渐运用身体表达自我的个性与意识。因此，我们要在孩子面前把人物和动物画得大大的，以便让孩子有广阔的想象空间，这一点非常重要，不容忽视。特别是要画出所画人物的本质特征，比如，一个直立的外形，也许可以是一个工作着的人的形象。 成年人永远也不应当诱导孩子用线条或者颜色去描绘人物或者动物的漫画。这类过分夸张或者变形的图画确实很有趣，但从某种意义上来说，最好只让它们出现在成人的世界里。很小的孩子还无法理解这样的图画，所以我们应当放弃所有漫画式的夸张方法，我们也不希望在现实生活中让孩子们先入为主地确定一些典型标志（固定的模式，比如卡通画等）。这些固定的模式会分散孩子们对人类真实生活的注意。 一个笔挺坐着或者站着走路的动物姿态，或者穿着人的衣服的动物形象，与动物真实的本质毫无关系。我们一定要为孩子负责，不提倡给孩子看或让他们模仿拟人的动物画。 动物 如果我们对一些分层次和加深的绘画方法有初步了解，那我们就不会根据旧有的经验担心画不好动物。能够描绘出动物本质上具有的一些典型特征，这才是真正重要的。我们当着孩子的面画画之前，最好先进行一些练习，同时借助一些高质量的有动物图案的艺术明信片，这样会对我们大有帮助。我们先从一些简单的形态开始摸索，用蜡块画表现出动物的本质特征。另外由于蜡块本身的特性，我们要了解想用蜡块画出非常精细的图画，那是不太可能的。 最常见的画动物的方法是从画一个躺着的蛋形开始，再根据动物的种类添加第二个更小的尖状、椭圆或是圆的蛋形作为动物的头。随后画出代表兔子典型特征的耳朵和尾巴（如图 37）。按照自己希望得到的兔子的头部神态，我们可以把两个蛋形以不同的方式组合起来（如图 38）。如果出现头部或者身体部分画得太大的情况也没关系，因为通过颜色的加深和加重，这些都很容易修改（如图 39、40）。 孩子们的第一张动物画展示给我们的是最本质的东西。他们知道人的头部是在上面，而动物的头是在前面的。画人和动物的头部，开始时两者几乎不存在其他方面的区别。动物的头上长着尖耳，腿的数量在两条和很多条之间变动，这些特征要到后来才会体现出来（如图 41~46）。当孩子开始更有意识地进行观察之后，他们画出的动物就会变得“更协调”。但在开始画动物时，最重要的恰恰是画出动物的特征，而不是细节。所以我们在这时恰当的做法是，不要去给孩子修改，不要让他们感到不安。 故事场景画 现在，我们可以把之前练习过的题材进行组合，让它们形成一些新的具有启发性的场景。我们可以借助已积累的经验，以简单的方式描绘日常生活中经历的一些事情，通过图画把它们表达出来。孩子们会带着极大的兴趣参与这样的活动，当老师还在涂第一层颜色时，孩子们已经运用自己的想象力，猜想老师要画什么东西。我就是这样受到他们的启发，从而尽可能改变自己的初衷去贴近孩子们的想象。有一次，一个孩子喊道：“她今天要画一只驴！”另一个孩子却说：“我觉得是一座桥。”实际上，我打算画的是一座城堡。但我改变了我的计划，根据孩子们的说法，画了一只在桥上拉着车的小毛驴。 图 49 是当着孩子们的面画的一幅画。