蒙克与摄影

█内容简介

爱德华·蒙克（Edvard Munch，1863—1944），挪威最伟大的画家，享誉世界的西方表现主义画派先驱。蒙克一生中创作了大量带有强烈悲剧意味、描写人类真实心灵的绘画作品。同时，蒙克也是最早涉足摄影的艺术家之一，更是一度沉浸于摄影技术的实验与探求，并在 绘画创作中频繁使用摄影技巧。此外，摄影也是他对人生赤裸裸的记录与分析。

本书作者通过对奥斯陆蒙克美术馆藏品的研究，以及对文字材料的分析，记录、解读了蒙克在创作中对于摄影的运用，揭示了蒙克艺术及艺术实践中的新层面，并建立了对于蒙克作品欣赏、理解的新语境，也有着对于人性敏感的体察。

书中图片不仅囊括了蒙克几乎所有的代表画作，还包括他的大量手稿、素描，当然，还有他一生的摄影作品。

本书由lens联合楚尘文化共同出版

█编辑推荐

▍摄影终究不及绘画——它无法描绘天堂或地狱。——爱德华·蒙克

★跟着表现主义大师的画笔，一窥一百多年前欧洲早期摄影的样貌。

★循着珍贵的老照片，感受艺术大师的生命轨迹。

◆蒙克是世纪之交的大画家，他的作品直击心灵且富于争议，影响了20世纪一代欧洲画家，在中国也影响了一批最著名的当代艺术家，是一位具有强韧生命力的艺术大师。

◆蒙克痴迷于摄影，并借助摄影进行了艺术创作。本书通过大量文字和影像资料来叙述摄影对他的艺术的影响。

◆丰富的彩色与黑白图像，包括许多从未发表过的图像，让人们对世界上一位最负盛名的艺术家产生崭新认识。

█媒体评论与名人推荐

爱德华·蒙克在《呐喊》这件作品中给我们展示了一幅令人震撼的场景：色彩混淆的天与河，蔓延到天边的无止境的道路，一个骷髅一般的人，双手放在耳朵上，声嘶力竭地大声尖叫，好像在呼喊梦魇中无法苏醒的苦难。

——毕加索

他（蒙克）真正懂得如何向我们展示他的感受，表现将他抓住的东西，他把其它一切都放在了次要的地位。

——克罗格

蒙克体现了表现主义的本质，并在表现主义被命名之前就彻底实践了它。

——罗伯特·休斯（著名艺术评论家）

蒙克在美术史上占据很高的地位，他的艺术创作对德国表现主义影响很大。《呐喊》是其经典之作，是在那个时期人性压抑下爆发的“呐喊”。画作中，蒙克通过描绘扭曲的人物让观众都能感受到声音的颤动。这种大师级的作品进入市场是极为罕见的，一般都会被博物馆收藏。1.199亿美元的高价或许有市场炒作成分，但能拍出这个价格与其自身的艺术史价值不可分。

——张敢（清华美院艺术史论系教授)

我一直觉得蒙克是有灵魂有痛苦感的画家。他的画像灵魂的影子。当一个人在精神的古老巷道里沉入越深的时候，便越是能在蒙克的绘画中看到自己。

蒙克是我最喜欢的画家之一。在我心中，他是画家中的卡夫卡。

——陈原（作家）

蒙克在绘画中完全解放了色彩，就像林肯废奴，色彩不再是传统意义上的着色，也不是印象派的师法自然，它是一种完全崭新的技法，它是内心的躁动，震耳欲聋，随心所欲，色彩完全背叛了“色彩”在美术中原来的涵义。蒙克的色彩是一只呼啸山林的大虫，它长途奔袭，不知疲倦，激荡世界人寰。

——黄燎原（跨界策划人）